‘Lotus Diwali’ – Cartier International – Inde, Emirats arabes unis, Malaisie, Singapour 2025
Réalisés pour les vitrines de la Maison Cartier à l’aéroport international de Dubaï, ces lotus deviennent les écrins poétiques des créations joaillières présentées à l’occasion de Diwali, la fête indienne de la lumière. Chaque fleur est entièrement façonnée à la main à partir de bouteilles en plastique : découpées, chauffées, modelées puis assemblées pétale après pétale, elles révèlent une transparence cristalline, des nervures délicatement dessinées et un dégradé de roses lumineux qui semblent défier l’origine même de la matière.
Une métamorphose qui sublime la matière
Ces fleurs semblent être réalisées en verre, en cristal ou dans quelque matière précieuse. Pourtant, elles sont nées de la transformation puis de la sublimation de bouteilles en plastique.
Sous les mains de William Amor, ce matériau du quotidien perd toute trace de son passé industriel pour retrouver la fragilité apparente du vivant. Les pétales captent la lumière, jouent avec les reflets et laissent apparaître un réseau de nervures qui rappelle celui des véritables fleurs de lotus.
Cette ambiguïté entre force et délicatesse devient la véritable signature de l’œuvre.
Le lotus, une fleur entre terre et lumière
Le choix du lotus s’impose avec évidence. Dans de nombreuses traditions asiatiques, cette fleur est le symbole de la pureté, de l’élévation et du renouveau.
Elle prend racine dans la vase mais s’épanouit à la surface de l’eau sans jamais se laisser souiller. Présentés lors de Diwali, les lotus dialoguent naturellement avec cette célébration de la lumière qui triomphe de l’obscurité.
Ils deviennent autant de métaphores de la renaissance : celle de la nature, mais aussi celle de la matière transformée par le geste créateur.
Un écrin sensible pour la joaillerie Cartier
Plutôt que de rivaliser avec les bijoux qu’ils accompagnent, ces lotus les révèlent.
Leur transparence, leur légèreté et leurs nuances délicates créent un dialogue subtil avec les pièces de haute joaillerie exposées dans les vitrines Cartier.
La fleur ne sert pas simplement de présentoir : elle prolonge l’univers de la Maison en évoquant la préciosité, le raffinement et l’émotion.
L’écrin devient lui-même une œuvre, capable d’attirer le regard avant de mieux conduire celui-ci vers le bijou.
Une autre idée du précieux
À travers ces lotus, William Amor poursuit une recherche qui traverse l’ensemble de son œuvre : déplacer notre regard sur ce que nous considérons comme précieux. En offrant une nouvelle existence à une matière rejetée, il ne cherche pas seulement à démontrer qu’un déchet peut devenir beau. Il révèle qu’une transformation patiente, portée par le savoir-faire et la sensibilité, est capable de modifier notre perception du monde. Là où l’on ne voyait qu’un matériau usé apparaît une fleur ; là où l’on imaginait une fin naît une nouvelle possibilité.
ÉQUIPE PROJET
William Amor, Valérie Henry Rémy Jarnoux, Marion Le Bellec, Cécile Lefeuvre et Léa Levy
GRAINES MESSAGÈRES
MAKING OFF
Date :
13 novembre 2025
