William Amor — « Hommage à Claude Monet »
Église Sainte-Radegonde de Giverny – du 18 Septembre 2026 au 05 Décembre 2026
(Entrée libre)
Dans le cadre des journées du Patrimoine et du centenaire de la disparition de Claude Monet ; le département de l’Eure donne carte blanche à l’artiste plasticien William Amor et sa poésie pour rendre hommage à l’illustre impressionniste à l’église de Giverny ou il repose.
À Giverny, les fleurs furent pour Claude Monet bien davantage qu’un sujet de peinture : elles furent un laboratoire de lumière, un langage vivant capable de traduire les saisons, les heures du jour et les mouvements de l’âme.
Pour rendre hommage à cet héritage, William Amor fait entrer dans l’église les couleurs du jardin disparu derrière les murs de pierre. Là où Monet observait les métamorphoses du vivant, l’artiste contemporain révèle celles de la matière. Délaissés puis recueillis, sacs plastiques, bouteilles et fragments de consommation sont transformés avec la patience d’un joaillier en pétales, corolles, feuillages et éclats de lumière.
Un siècle sépare Claude Monet et William Amor, mais une même conviction semble les réunir : la beauté ne se trouve pas dans les choses elles-mêmes, mais dans le regard que nous portons sur elles. Monet révélait les infinies variations de lumière d’un bassin, d’un ciel ou d’une fleur. William Amor révèle la poésie insoupçonnée de matières que notre époque considère comme sans valeur. Tous deux nous invitent à regarder le monde autrement.
À travers quatre installations correspondant aux saisons :
(La Nef) La nef aux arches fleuries – Printemps
(Bas-côté Sud) Bassin Impression de Nymphéas – Été
(Croisée des transepts) La coupole au lustre végétal vitrail – Automne
(Salle du corbillard de Claude Monet) La cérémonie dans les jardins d’eau – Hiver
William Amor compose un parcours sensible inspiré de l’univers du maître impressionniste. Les œuvres ne cherchent pas à reproduire les tableaux de Monet ; elles en prolongent l’esprit. Comme la touche impressionniste faisait vibrer la couleur pour saisir l’instant, ces fragments de matière recyclée se rassemblent pour faire naître une nouvelle poésie du regard.
Du printemps flamboyant des arches fleuries jusqu’à l’hiver méditatif des jardins d’eau, le visiteur est invité à parcourir un cycle où la nature, l’art et la mémoire se répondent. Une célébration de la beauté du vivant, mais aussi une invitation à considérer autrement ce que notre société juge ordinaire, inutile ou délaissé.
Car dans l’œuvre de William Amor, toute matière porte en elle la possibilité d’une renaissance.
Publié sur le même thème
EXPOSITION « Ondée Messagère »
du 19 mai au 24 octobre 2025- Passage du Havre – 109 rue Saint Lazare, Paris 9
William Amor | Résidence décoration par Anne-Marie Cattelain-le Dû
Hypersensible, l'artiste est fasciné par la beauté du vivant. Dans les années 2000, l'impact de l
Exposition ‘Symbiose’ par William Amor – Paris Design Week, du 7 au 16 septembre 2023
Sur une invitation de la maison BALSAN, William Amor présente ‘Symbiose’. L’artiste nous dé
